Критички омражени филмови који су заправо сјајни

Од стране Нолан Мооре/27. септембра 2017. 13:08 ЕДТ/Ажурирано: 5. децембра 2019. 9:06 ЕДТ

Филмски критичари су сјајни. Али без обзира колико они били уписани у биоскоп, они су и даље само људи - и толико често су подложни погрешном тумачењу филма, писању труле рецензије и на крају записивању нечега што је заправо некако невероватно. Понекад се појави амбициозни филм који успева да привуче ватру готово сваког критичара на планети. Ови несрећни филмова гурнути су у олук и публика их у великој мери заборавља, што је срамота јер су потајно невероватне. Наравно, сви имају своје мишљење, а захваљујући све обилнијој понуди опција стриминга која су доступна гледаоцима дома, многи филмови нису никад више од клика - па чак и ако је филм промашио свој снимак у слави бок оффицеа, ништа нас не задржава од поштовања сада. Тако данас игнорирамо мрзитеље и гледамо филмове који су погрешно пржени. Од стонерских романси до митолошких авантура, ево неколико критички омражених филмова који су заправо феноменални.

Кука (1991)

Изгледа да сви мрзе Кука. Опште се сматра једним од њих Стевен Спиелбергнајгори филмови, па чак и сам режисер омаловажавао филм. Филмски критичари су ову причу о Петеру Пану провалили као набујалу, прљаву и умиљату, али можда је то зато што су сви одрасли и заборавили шта значи имати машту.



Ако сте живели у 90-има, вероватно знате да се прича врти око Петера Пана (Робин Виллиамс) као одрасла особа. Променио је име, основао породицу, постао адвокат и потпуно заборавио на своје авантуре у Неверланду. Али када му децу уграби злогласни капетан Кука (Дустин Хоффман), Петер је приморан да лети, бори се и врана ако икада више жели видети своју децу.

Одобрено, Кука није нигде близу да је један од најбољих Спиелбергових, али за филм о детињству бави се неким изненађујуће зрелим темама попут неузвраћене љубави, старења и неизбежности смрти. То је филм о нефункционалним породицама и напуштеним клинцима, а према речима Евана Саатхоффа Биртх.Мовиес.Деатх., Кука био је 'веома лични филм за Спиелберга, реакција на његов страх да ће му велико радно оптерећење одузети време са децом ....'

Поред дубоких ствари које се дешавају иза површине, Кука је чиста спиелбергијска забава. Комплети - који су сасвим очигледно сетови - су грандиозни, украшени и предивно већи од живота, што се уклапа у причу која је била прво сценска представа. И док се многи критичари бацају на Јулију Робертс као Тинкербелл, не можете порећи да су Боб Хоскинс, Маггие Смитх и Дустин Хоффман у својим деловима апсолутно савршени. Плус, Јохн Виллиамс резултат је чиста магија, и увек је посластица вратити се и дружити се са одличним Робин Виллиамс.



Алиен 3 (1992)

Када је први директор Давида Финцхера ангажован Алиен 3, филм је већ увелико каснио према распореду, није било готовог сценарија, а студио је изгубио пројекат на неколико милиона долара. Што је још горе, Финцхера су озбиљно ометали продуценти микрофона у Фоку, а када се филм срушио у трајању око три сата, студио га је присилио да скине око 30 минута материјала.

Као резултат тога, режисер је одустао од филма, али није био једини који је мрзео Алиен 3. Обожаваоци су и даље бесни због смрти Хицкс-а и Невта, а већина критичара дивљао филм, рекавши да је то био стил над супстанцијом. Данас се често сматра филмом који је послао филм франшиза у репу, али иако је то истина Алиен 3 ставља велики нагласак на атмосферу, то је оно што га чини једним од најфасцинантнијих филмова Финчерове карике у каријери.

Поставите у тмурну пустош која вришти Побеснели макс, овај трећи оброк је мрачан, мршав и прелепо голем, кинематографска ноћна мора која - како је истакао филмски критичар извиђач Тафоиа—Позива дјела сликара попут Хијеронимуса Босха и Пиетера Бруегела. Поврх свега, Финцхеров филм толико је нихилистички да то чини Прави детектив изгледати Паркови и рекреација. И као Сцотт Вамплер из Биртх.Мовиес.Деатх. напомиње, овај мрачни тон много је више у складу са оригиналом Ридлеија Сцотта него наставком Јамеса Цамерона.



Осим тога, Сигоурнеи Веавер налази се на врху своје игре овде, играјући циничнију Риплеи која се храбро помири са својом неизбежном судбином. Тачно, Драгон Ксеноморпх изгледа помало сумњиво. И да, принудне измене одузимају цјелокупну причу (наравно, можете провјерити то Монтажни рез да бисте стекли осећај за Финцхерову оригиналну визију), али упркос недостацима, Алиен 3 је визуелно сјајан свет злочиначких монаха и ватрених паклених пејзажа, филм који би могао бити савршен крај за значајну серију.

Тхе Целл (2000)

Режија: Тарсем Сингх, Ћелија није филм за све. У ствари, то није био филм за већину критичара када је 2000. године ударио у биоскопе. Према службеном замагљењу Трули парадајз, филм „поткопава слаба и плитка сцена која не нуди ништа ново“. Тачно, можеш рећи Ћелија позајмљује од филмова попут Тишина јагњета -али човече, то је позајмљивање са панацхеом.

Поздравио Рогер Еберт—Један од ретких критичара који су га заиста волели - као „један од најбољих филмова године“ Ћелија прича причу о Цатхерине Деане (Јеннифер Лопез), дечјем психологу која користи неке импресивне технологије да би ушла у подсвијест коматозног дјечака, надајући се да ће га вратити у стварни свијет. Захваљујући својој јединственој вештини, агент ФБИ-ја (Винце Ваугхн) тражио је да истражи ум несвесног серијског убице по имену Царл Старгхер (Винцент Д'Онофрио).

Пре него што је патила од напада, Старгхер је затворио девојку у бизарну замку смрти, а сада јој преостаје још само неколико сати живота. Деанеу је задатак да пронађе њено пребивалиште, али то је лакше рећи него учинити. Старгхерова подсвијест је ноћни мора уређаја за мучење, рожених чудовишта и живих лутки које подсећају на његове жртве. То је сан о грозници код С&М где су лешеви окупани крвљу, коњи сецирани стакленим тобоганима, а мушкарци им полако извлаче црева из тела.

Да, Ћелија тотално је депрактиван, али тако је дивно гледати. Као што је истакао Андре Думас из Тхе Хоррор Дигест, Старгхерова подсвијест је ужасан почаст умјетницима попут Дамиен Хирста, Одд Нердрум-а и Х. Р. Гигер-а. А ако се бавите костимима, предстоји вам гротескна посластица, јер је дизајнер Еико Исхиока створио свет мишићавих црвених комбинезона, демонских љубичастих крила, масивних златних круна и садистичких научно-фантастичних маски. Још боље, сетови су практичан, наступи су тачни, а резултат је нешто велико, крваво и перверзно лепо.

Тхе Хунтед (2003)

Када је у питању грицкање ноктију, Виллиам Фриедкин је један од најбољих у послу. Напокон, он је тип који је направио Француска веза и истеривач дјавола, а у Плен, он нам даје филм јурњаве кроз векове, са измученим Томми Лее Јонес-ом који прати психотичног Беницио Дел Тора кроз шуму Орегона. Наравно, филм је грозан 29% одобравања на Роттен Томатоес, али хајде. Јонес и Дел Торо се сукобљавају. Шта још требате знати?

Што се тиче завере, прича прати уморан трагач по имену Л.Т. Бонхам (Јонес). Учио је војнике Специал Опс-а како се убијају, али нажалост, његова обука била је мало превише добра. Након што је у иностранству видео прилично грозне ствари, његов стари ученик Аарон Халлам (Дел Торо) изгубио је разум и сада троши своје време на лов на јелене. Тако је Бонхам доведен да студенту да последњу лекцију. А јесмо ли споменули да се Томми Лее Јонес и Беницио Дел Торо сукобљавају?

Ветеран глумац је невероватан као уморни преживели човек, човек који зна шта треба да ради, али то не значи да мора да ужива у томе. Што се тиче Дел Тора, он је и застрашујући и симпатичан као човек који је видео и просуо превише крви. Фриедкин стручно прати ово двоје док се међусобно јуре, а када се дође до коначног обрачуна, овде нема видљивих нинџа потеза. Болно је, брутално и на вашем лицу, што прилично резимира целокупни осећај овог подцењеног трилера.

Ман он Фире (2004)

Режија: Тони Сцотт, Човек у ватри је згодна плава осветничка прича која експлодира у пламену кад год се Дензел Васхингтон наљути. Двоструки добитник Осцара игра опрали, алкохолног телохранитеља по имену Цреасеи који се упутио у откуп кад је ангажован да заштити деветогодишњу девојчицу Пита (Дакота Фаннинг) која живи у Мекицо Цитију. Њих двојица убрзо развијају обожавајућу везу, али Цреасеијева срећа је одузета кад гангстери киднапују Питу због откупнине.

Тада се Цреасеи трансформира у врхунског бадаса. Тачно, сви у овом филму - од Цхристопхера Валкен-а до Мицкеиа Роуркеа - фантастични су, али заиста, овај филм се односи на Дензела. Његов лик је претрпео превише, осећао превише бола током година, а сада је спреман да наслика ремек-дело из освете.

Поприлично неколико критичара сматра да је последња половина филма сувише ружно и насилно, али ово је филм о очевима и кћерима, а који тата који поштује себе не би одсекао прсту дуде ако то значи правду за његово дете? Ако нисте видели Човек у ватри, само занемарите труле критике. Освета је можда јело које се најбоље служи хладно, али ово је филм који се тренутно најбоље гледа.

Национално благо (2004)

Холливоод данас ретко снима праве авантуристичке филмове, тако да је штета Национално благо критичари су га раздвојили. Овај спој Јеррија Бруцкхеимера описан је као 'изгубљено богатство', 'пуно гомиле' и 'згажени кинематографски сир', али то је више него помало оштро. Упркос неколико недостатака, Национално благо је живахни кокица који је једнак деловима Индиане Јонес, Оцеан'с Елевен, и Хамилтон (без певања, наравно).

Филм прати Бењамина Франклина Гатеса (Цаге), историчара који трага за изгубљеним благом, и током своје потраге за глобусом сазнаје да постоји мапа блага скривена на полеђини Декларације о независности. Нажалост, Иан Хове (Сеан Беан), браће са благом, одлучује да украде Декларацију, приморавши Бена и његовог супарника Рилеија (Јустин Бартха) да провали у Национални архив и преузму им документ. С Декларацијом у руци, Бен креће преко поплочавања америчких оснивача, решавајући загонетке и дајући све од себе како би избегао пуцање метака.

Под условом да се Ницолас Цаге сматра главним улогом, а неко је требао схватити да постоји 56 потписника Декларације о независности (не 55), али Национално благо заиста сјаји када се наши јунаци збуњују над кодовима и покушавају да саставе трагове. 'Паметност се може прецијенити', написао је Степхен Хунтер из Васхингтон Пост, 'али то може бити и подцијењено, и оно најбоље Национално благо колико је паметна. ' Има невидљиву мастило, скривене шифре и наочаре које је измислио Бењамин Франклин, а да не спомињемо завере у које су умешани масони и витезови темплари. Поред тога, Сеан Беан, Диане Кругер и Харвеи Кеител забавно су гледати како помажу и ометају Цагеа у његовим напорима да пронађе највећу гомилу на свету.

Цонстантине (2005)

Када Константине објављен је 2005. године, имао је ђаво времена са филмским играчима. Изгубио је новац код домаћа касаи критичари дали све од себе извештавање филма из позоришта, описујући га као 'збуњујуће', 'мучно споро' и 'потпуно ван откупљења'. Наравно, сасвим је јасно да су критичари били у рангу с Луцифером Константине је један пакао филма.

Под условом да то нема много заједничког Хеллблазер- стрип на којем се темељи врло лагано - али свеједно, то је невероватно забаван филмски ноир о ланцу који пуши ланцима који депортује демоне из потпуно себичних разлога. Као дете покушао је самоубиство и сада је проклет за читаву вечност. Дакле, његов план је да истренира свој пут ка небу и коначно добија прилику да спаси душу када га полицајац (Рацхел Веисз) замоли да истражи смрт њене сестре психичке нарави (такође Рацхел Веисз).

Режија: Францис Лавренце, Константине урања нашег јунака у свет који је једнако фантастичан као и он Јохн Вицк универзум. Друга светска бића проводе своје вечери у натприродном клубу, Константин експлодира демоне са распелом и ту је мрзовољни скакавац који може да се ухвати за врисак скараба или змајевог даха. У овом језивом филму мачке вас могу водити у подземни свет, света вода је смештена у врчеве од пет галона, а анђели се облаче у деветке у одијелима убодних врпци.

И искрено, Јохн Цонстантине један је од Реевесових најбољих наступа. Мушкарац се игра са заменом између Сама Спадеа и Неа из Матрица, вештачки мешајући снаран смисао за хумор, одвојену детективску цоол и тајну страну антихеројске емпатије. Онда је ту Тилда Свинтон као невероватно проницљив Габријел и Петер Стормаре као најслађи сотона свих времена. Уз сву ону фантастичност, збуњујуће је филм учинио тако лоше, али свим критичарима који су мрзили овај филм, Константин има мала порука за тебе.

Хот Род (2007) Хот Род

У овој продукцији Лонели Исланд, комичар Анди Самберг глуми Род Кимбле-а, каскадер који не може ни очистити градски базен на свом мопеду. Али упркос сталним промашајима, Род одбија да се одрекне својих снова успаваних снова. На жалост, ствари се закомплицирају када Родином оцу Франк (Иан МцСхане) треба новац за плаћање операција на срцу. Род очајнички жели да спаси Франков живот - тако да може да задобије његово поштовање, победивши га борбом против руке - па одлучи да прескочи 15 аутобуса и искористи новац који ће зарадити да спаси живот своје очуха да би могао окрени се и претуку га до смрти.

Са својом посвећеном групом пријатеља - нервозним полубратом Кевином (Јорма Таццоне), отпуштеним Давеом (Билл Хадер) и ТВ-риком Рицо (Данни МцБриде) - Род се припрема за каскадер свог живота, све док покушава да импресионира свог лепог комшија Денисе (Исла Фисхер). Уз пут, постоји невероватно Фоотлоосе пародија, мирољубиви марш који се спушта у анархију и можда највећи призор који се спушта низ брдо у историји кинематографије. Такође вам гарантујемо да након гледања овог филма више никада нећете чути фразу „цоол пасуљ“, а сигурно никада нећете изазвати тацо борбу.

Али што је најважније, филм функционише тако добро, јер је тако искрен. Као Јаков витез Биртх.Мовиес.Деатх. ставите га, Стара кола са јаким мотором има „природну равнотежу апсолутне апсурдности и истинске топлине“. То је слатко и необично дирљиво, приказујући Рода као правог хероја кога желите да постигнете како би успео да удари свог оца кроз зид. Другим речима, упркос већини критичара минирање филма као 'малодушни' и 'једноставно лењи', Стара кола са јаким мотором живеће у срцима обожавалаца, јер је превише легитимно да би се могло одустати.

Кновинг (2009)

Нема порика да је Ницолас Цаге имао карикирану каријеру, али верни фанови су свако толико награђени легитимним сјајним филмом као што је Јое, Адаптација, Лош поручник... или Знајући.

Да, рекли смо. Иако скоро сваки филмски критичар жели да овај филм пропадне на нивоу изумирања, Знајући је заиста узбудљиво и поставља занимљива филозофска питања. Кад вас то не плаши, то вам даје на памет и управо то раде најбољи научнофантастични филмови. Одобрено, не кажемо да је 2001: Свемирска одисеја, али смо су рекавши да је Рогер Еберт - заиста једини главни критичар који је подржао филм -једном написао, 'Знајући спада међу најбоље научнофантастичне филмове које сам гледао - застрашујуће, сумњичаво, интелигентно и, кад то треба бити, прилично феноменално. '

Заплет се врти око рационалног професора по имену Јохн Коестлер, чији син (Цхандлер Цантербури) открива документ стар 50 година, покривен бројевима. Упркос свом скептицизму, Коестлер схвата да су ови бројеви код који предвиђа датуме и број смртних случајева великих катастрофа попут 11. септембра. И док се копа дубље у мистерију, схвата да се на хоризонту назире нешто лоше, а с узнемирујућом појавом неких туђих странаца, Коестлер почиње испитивати све што је икада знао о универзуму.

Са режисером Алеком Проиасом на челу, Знајући само је препун страха, исти онај пузајући страх као у филму Знакови. Поред тога, како Еберт истиче, филм се бори са концептима попут слободне воље насупрот предодређењу, детерминираног универзума насупрот случајном универзуму. Можда вам се неће свидети где се филм на крају налази, али то је филм који ризикује и ствара идеје које јесу добро вриједи истражити након промене кредита.

Цласх оф тхе Титанс (2010)

Са одвратном оценом одобравања од 28 процената Трули парадајз, већина критичара мисли Судар Титана била грешка митолошких размера. Чак је и Сам Вортхингтон - тип који глуми главног јунака -рекао је филм 'изневјерили неке људе.'

Али искрено, чини се да су ови критичари изгубили осећај за забаву, јер Судар Титана је добар, старомодни Б-филм, повратак у време када је Холивуд направио пустоловне авантуре које нису баш добитници Осцара, али би вас и даље могли шармирати лудим створењима, над-сет комадима и читавим мноштвом машта.

Сама прича је прилично једноставна. Човечанство се разболи од богова који их обилазе, па одлучују да је време да се побуне. Наравно, богови то не одобравају, па прети да ће ослободити монструозни Кракен ако људски краљ не жртвује своју ћерку. Краљ се очајнички обраћа полубогу по имену Персеус (Вортхингтон) и моли га да пронађе начин да убије звер. А будући да Персеј има своју замерку са Мт. Олимпус, наш јунак поставља епску авантуру мача и сандала, праћену са Ханнибал Лецтер и Нук тхе Вар Бои.

Уз пут, Персеус наилази на убиствену Медузу, неке превелике шкорпионе и тројицу вештица које су лутале из филма Гуиллермо дел Торо. Загледа се између кула на Пегасусу, удружи се са групом џинна који живе у пустињи, и приморан је да се суочи са свемоћним боговима попут Зеуса (Лиам Неесон) и Хада (Ралпх Фиеннес). Тхе Шиндлерова листа брос су апсолутно одушевљење, претварајући Схакеспеаре у 11. Помијешајте то са гомилом чудовишта и магије и можете видјети како Судар Титана је управо такав филм који би могао да инспирише следећег Георгеа Луцаса да направи следећи Ратови звезда.

Супер (2010) Супер

Пре режије Чувари Галаксије, Јамес Гунн је ставио свој печат на жанр суперхероја са Супер, оптимистична верзија Таксиста где Јуно и Двигхт Сцхруте убијају дилере дроге бомбама и Волверине канџама. Озбиљно, Деадпоол и Логан осећати се као Сезамова улица у поређењу са Гунновом дементном визијом. Али ако успете да трпате гору, наићи ћете на то да се нервозно смешкате заједно са једном од најбољих - и најстижнијих - суперхероја.

Заплет прати сцхварби-а кувара по имену Франк (Раинн Вилсон) чија га је супруга (Лив Тилер, глумица овисника о опоравку) управо напустила за најслабијег трговца дрогом на свијету (Кевин Бацон). Али након што је примио визију од Бога - она ​​која укључује бритвице и хентаи-пипке - Франк верује да је његова божанска мисија постати суперхерој, борити се против криминала и спасити своју жену од стега Кевина Бацона. А у пратњи његове потраге је и Либби (Еллен Паге), штреберица из стрипа која има превише забаве разбијања ногу и ударања глава.

Прерушен у гримизни вијак (са дечком Ботие-ом), Франк користи кључ да би казнио и злостављаче деце и људе који се секу у линију. Насиље је шокантно тешко гледати, и као резултат тога, Суперима осећај као да гледамо шизофреничног луђака који креће у правцу масовне пуцњаве. И управо је то крвопролиће наљутило толико критичара. У ствари, Рогер Еберт је толико мрзео насиље да је покварио крај први пасус његовог прегледа.

Овде је, наравно, поанта. Да су суперхероји постојали у стварном животу, они не би били најстабилнији људи на планети, а Вилсон обавља одличан посао показивања Франкове боли. Страница је подједнако добра (и потпуно урнебесна) као и психопат који се руга, и са Гунном иза камере, Супер је дивљачки и подељен одговор на сваки филм из стрипа који ће икада изаћи из Холивуда.

РобоЦоп (2014)

Остати класик увек је узнемирена битка, посебно када је тај класик вољено научно-фантастично ремек-дело РобоЦоп. Али иако ремаке Јосеа Падилхе не представља шансу против оригинала Паула Верхоевена, верзија 2014 дефинитивно је филм са сопственим стилом и сопственим идејама, узимајући премису у неке узбудљиве нове правце.

У филму се налази Јоел Киннаман као Алек Мурпхи, полицајац из Детроита који је смртно рањен аутомобилом бомбом. Са својим лешом изнутра препознатљивим, савршен је кандидат за експериментални програм који га претвара у елегантног супер полицајца, способног да у неколико секунди скенира гомилу људи или извади собу пуну гоон-а са искљученим светлима. Али, наравно, са РобоЦоп програмом се догађа више него што је заокупило око очију, а Мурпхи ускоро почиње да сруши велике брадице, мртве или живе.

Додуше, Гари Олдман није Мигуел Феррер, Јацкие Еарле Халеи се не може поредити са Куртвоодом Смитхом, а оцена ПГ-13 значи да нема масивних типова. Ипак, филм из 2014. има много размишљања о свету 21. века, усредсређујући се на широку употребу - и опасност - од беспилотних ратних дејстава. Сатирични низови новости из оригинала замењени су сегментима стила Фок Невс који садрже љутог Самуела Л. Јацксона, али можда најзанимљивије ажурирање укључује лук РобоЦоп-а.

У филму из 1987. године, Мурпхи почиње као хладнокрвни киборг који полако враћа своју човечанство. Али Падилха у лепо обрађује причу, с тим што је емоционални Мурпхи постајао све строжији како филм наставља, губећи способност повезивања са другима. Филм се такође уклапа у застрашујуће концепте попут слободне воље, а иако заостаје на неколико места, садржи невероватну пуцњаву из мрака и заиста застрашујући низ у коме Алек Мурпхи види шта је остало од његовог тела након готово - фатална експлозија. И док никад неће заменити оригинал, 2014. год РобоЦоп узима довољно храбре шансе да бисмо га у потпуности купили за долар.

Америцан Ултра (2015)

У главним улогама Јессе Еисенберг и Кристен Стеварт, Америцан Ултра био је предвиђен за буџет 28 милиона долара али само око 27 милиона долара ...широм света. Критичари нису били дивљи што се тиче филма, и дали све од себе да изврше штрајк стонера. Један оштар преглед филма је напао филм као „глиб, малолетничко вежбање у насиљу ради себе“, док је други рекао да је „углавном губитак доброг корова и бољи глумци“.

Али можда су мрзитељи били превише загријани да би у потпуности схватили шта се дешава на екрану. Режија: Нима Ноуризадех, а аутор Мак Ландис, Америцан Ултра је један од најбољих филмова о односима икад направљених или као Ами Ницхолсон речено, то је 'најромантичнији филм године'.

Поред тога, пуно људи се убија на заиста цоол начине. Дакле, то је додатни бонус.

Филм прати кретена по имену Мике (Еисенберг) који троши свој живот радећи у продавници и непрестано се повећавајући. Али хеј, бар је тип заљубљен. Његова девојка Пхоебе (Стеварт) потпуно схвата да је Мике губитник, али ионако је луд за њим, упркос његовим недостацима. А то је добра вест за Микеа, јер ће му требати сва подршка коју може добити када се тим атентатора појави на његовом прагу.

Непознат за Амнејка Микеа, он је једини преостали члан тајног владиног пројекта, а сада ЦИА жели повезати лабаве крајеве. Али негативци нису свесни да је Мајк недавно активиран, и сада је у стању да убије било кога са било којим предметом на који може да се ухвати, иако је још увек потпуно збуњен оним што се догађа.

И сигурно, експлозија је гледати како Мике убија људе кашикама и плочицама, али прави врхунац филма је однос Стеварта и Еисенберга, романса која Игнатии Висхневетски описан као 'веродостојнији од већине екранских веза у новијој меморији.' Док су борбе у стилу Боурне гомиле забаве, лепак који овај филм држи заједно је слатка и секси хемија између овог пара с љубављу канабиса.

Лост Ривер (2015)

Лост Ривер био је редитељски деби Риана Гослинга, а критичарима се није допало.

Стрике то. Они су то мрзели.

Према Ентертаинмент Веекли, када се филм играо у Кану, 'Боос је наводно угушио аплауз.' И признато, Лост Ривер има својих проблема, али је храбар, спретан и амбициозан - квалитете које сви желимо да видимо из Холивуда. А ако сте у прелепо надреалним сликама или само желите да видите злу верзију Доктора Која, онда је можда овај филм управо у вашој уличици.

У главним улогама Цхристина Хендрицкс, Бен Менделсохн и Саоирсе Ронан, Лост Ривер изгледа као из бајке, она која прати стање мале породице која је преживела у дистопијском Детроиту. Али на крају, оно што филм тако упечатљиво чини задивљујуће слике које Гослинг слика својим фотоапаратом. Гледамо како се пламени бицикл пробија поред екрана. Крвава Ева Мендес изводи шоу-уморски шоу. Матт Смитх држи суд на свом аутомобилском престолу. Дјечак плови према ријеци пуној потопљених уличних свјетала.

Сасвим је јасно да Гослинг пази на невероватне визуелне прилике, и упркос томе витриол је кренуо својим путем, Лост Ривер је достојан филм за првог редатеља, који показује да би могао имати успешну будућност ако икада поново крене иза камере.

Бад Батцх (2017)

Не праве филмове као некада ... осим Ане Лили Амирпоур. Њен други дугометражни филм, Лоша партија чини се да су се Георге Миллер, Сергио Леоне и Алејандро Јодоровски сви срели једног блиставо врућег дана, спустили пуно киселине и одлучили да направе најлуђу постапокалиптичну вестерницу која ће икад играти сцену поноћи. То је крвав, бруталан и потпуно смешан филм, такав филм који ће вас натјерати да изгубите ручак и истовремено се заљубите у биоскоп.

Поставите функцију за близину, Лоша партија прати младу жену по имену Арлен (Суки Ватерхоусе) која је протјерана из САД-а. Осудена да лута по пустињи, тетовирана девојка са љубављу према кратким шорцама завршава као главно јело за групу канибала за бодибилдинг. Али иако губи неколико удова, Арлен успева да побегне од својих отимача, и након мало крвопролића, она подиже девојчицу коју глуми Јаида Финк.

Нажалост, дететов отац је Миами Ман (Јасон Момоа), краљ канибале и ванредни уметник који ће учинити све да пронађе његову несталу ћерку. У стварном дивљем западу, Арлен и Миами Ман на крају прелазе стазе, и док круже једни другима и зуре - опрезно, пожудно, гладно - приморани су да разбијају главе сном (Кеану Реевес у свом свом бркастом славу), а култни вођа дилера дроге окружен војском трудница са Узи-ом.

Да, баш је невероватно колико звучи, и искрено, немамо појма како се овај сан грознице с месом завршио са 43 процента. Лоша партија представља снажан и узнемирујући повратак експлоатацији 70-их, кога занимају идеје попут ко је зло, ко је добро и шта је између. Осим тога, ту су еклектични соундтрацк, потпуно непрепознатљив Јим Царреи, и одвратна сцена за вечеру која би направила Леатхерфаце гаг, што значи Лоша партија је један од најлуђих и најсладјих научно-фантастичних филмова 2017. године.

Последњи извиђач (1991)

Режија: Тони Сцотт, Последњи извиђач имао злогласно проблематичну производњу, највећим делом захваљујући огроман број преписа тај сценариста Схане Блацк био је приморан да направи. Као резултат, остаје нам филм који је неуредан, рашчлањен и нигде тако близу Смртоносно оружје или Лепи момци. Али иако је мало поскочио, Последњи извиђач је фасцинантан комад акционог биоскопа, филм препун лудих малих тренутака који укључују аутомобилске бомбе, сечива хеликоптера и опаке лутке мачака.

луке гримес

Започиње једним од најупечатљивијих отварања које ћете икада видети у акционом филму, а фудбалер који се дрогирао навлачи пиштољ усред игре. Одатле смо упознати са нашим херојима - циничним приватним истражитељем Јоеом Халленбецком (Бруце Виллис) и безобразним Јиммијем Диком (Дамон Ваианс) - док истражују брутално убиство Дикове девојке, стриптизете коју глуми Халле Берри.

Док се двојац још дубље копао са случајем, откривају заплет који укључује коцкање и НФЛ, али оно што је овде заиста важно је да је дијалог Сханеа Блацк-а и даље паметан као и увек, а динамика између Виллиса и Ваианса пукне од слободне енергије. Истина, филм има одређених проблема када су у питању женски ликови, али са позитивне стране, Таилор Негрон се приказује као један од најбољих зликовца Схане Блацка, а ми се третирамо на сцени у којој је Бруце Виллис убија фрајера дланом властите руке.

Осим тога, ако сте икада желели да видите како Виллис прави мали џоинт, па, Последњи извиђач јеси ли покривен

Анацонда (1997)

Са 38-постотном оценом одобравања за Роттен Томатоес, Анаконда генерално се сматра прилично грозним. За доказ само погледајте критике. Критични Мицк ЛаСалле пробио је филм написавши, 'Анаконда говори о змији која све поједе. То о свему каже. ' Стеве Невтон од Грузија равно такође нагомилано, пишући: „Само да покажемо, колико рано (ликови) постоје, видимо да титуларна звезда филма стисне црни пантер толико чврсто да једна од његових очних јабучица искаче.“

А ово је проблем како?

Озбиљно, управо такве ствари праве Анаконда тако невероватно. Наравно, ако кренете у филм очекујући нешто класично, можда ћете отићи разочарани. Али ако очекујете најбољи Б-филм икад, тада ћете имати времена свог живота. Степхен Холден од Нев Иорк Тимес назвали га 'смешно забавном гмазовском верзијом Чељуст, 'и он је у праву - то је врста филма у којем долази тип који пада са водопада извучен из ваздуха од змије виси са гране дрвета.

Шта је боље од тога? Па, можда гледам како се момак прогута жив у сама анаконда. А поред бића убица, ту је и Јон Воигхт, који је полудео као Паул Сароне, луђак који жели ухватити змију и прожвакати све призоре пред очима. Сваки од његових редова је драгуљ који се надмашује и некога задави властитим ногама пре него што је дресове Јеннифер Лопез отео кантама мајмунске крви.

А ако још нисте уверени у то Анаконда је функција створења која вреди вашег времена, само знате да Воигхт можда даје највећу трептај у историји кинематографије у сцени тако епској да Рогер Еберт написао да ће се „памтити где год се чувају сјајни излази у филму“.

Схоотер (2007)

Антоине Фукуа сигурно зна како снимати акцијску сцену. За доказ не тражите даље Стрелац, трилер завјере из 2007. године у којем глуми Марка Вахлберга као Марине Гуннери Сгт. Боб Лее Сваггер. Пре много година остављен је да умре док је обављао прикривену мисију у Африци, а сада разочарани снајпериста проводи дане у планинама, дружећи се са својим (осуђеним) псом, читајући око 11. септембра и сећајући се палог другара.

Али кад сјеновити владин агент (Данни Гловер) кадрира Сваггера за атентат који он није починио, наредник зграби пушку и крене у бијег, надајући се да ће научити негативце ствар-двије о америчким вриједностима. Игра се попут пригушене верзије Три дана кондора, Стрелац је рогача из нетакнутих акционих сцена. Ту се отвара афричка пуцњава, а ту је и зимско стајалиште на планини прекривеној снегом. Постоји брутална обрачун са црним веб локацијама који укључује застрашујућу самоубиству, и наравно, ту је фантастична (буквално) битка на сеоским кућама која садржи либералну употребу напалма, цеви за бомбе и интензивне акције хеликоптера.

Поред пуцњаве, морамо да подупрмо реквизите за прелепу кинематографију Петера Мензиеса Јр.-а, и наравно, Вахлберг је савршен као Сваггер, потпуно уживевши у улогу америчког хероја скитнице. У ствари, глумац је чак ишао у камп за обуку и тренирао стварни снајпериста да се припремим за део. Па кад чујете Вахлбергову трговину са лукавим старим оружником (Левон Хелм) или разговарају о важности надморске висине, брзини ветра и Цориолисовом ефекту приликом прављења савршеног поготка, све се осећа невероватно аутентично. Такође је забавно гледати како Вахлберг пуни МацГивер, импровизујући све, од својих пригушивача до ИВ.

Зато само занемарите тих 48 процената Трули парадајз јер, ако ништа друго, овај филм има Мајкла Пена, а Мајкл Пена све чини бољим.

Цовбоис анд Алиенс (2011)

Режија: Јон Фавреау, Каубоји и ванземаљци има један од најприсутнијих филмских наслова свих времена, управо тамо Временска машина са врућом кадом и Хобо са сачмарицом. Оно што видите је оно што добијате: каубоји који се боре против ванземаљаца (уз помоћ неких Апацхе ратника). Можете замислити како се овако нешто прави 1950-их, а Фавреау успе да заузме откачену претпоставку и претвори је у добру забаву.

Заплет укључује одметника (Даниел Цраиг) који се једног дана буди у пустињи, без икаквог појма ко је, како је стигао или зашто је на руци метална наруквица. Али та наруквица је корисна када НЛО-и отму грађане оближњег града. Како се испоставило, овај део метала је оружје ванземаљаца, што даје нашем одметнику предност против ванземаљских освајача. А на прави западни начин, Цраиг се мора седлати и возити ван како би спасио нестале мештане, у пратњи енигматичне жене (Оливиа Вилде) и супарничког ранча (Харрисон Форд).

Међутим, доста критичара се узнемирило да је филм тако озбиљно схватио свој блесави заплет. Али стварно, зато Каубоји и ванземаљци делује тако добро. Филм никад не намигне на вас. Не покушава бити ироничан. Ово је равно западњаку где се лоши момци једноставно догађају из свемира, и због тога што филм поступа са научном фантастиком искрено, филм је далеко привлачнији него ако гледамо самосвесну крилатицу.

Што се тиче улоге, ово је ко је лик глумаца, који садржи ликове Сема Роцквелла, Цланци Бровн-а, Кеитх Царрадине-а и Валтона Гоггинс-а. Такође морамо гледати како се Јамес Бонд и Хан Соло удружују како би убили ванземаљца. Дизајн бића је одличан, акционе сцене су интензивне (посебно она прва сцена инвазије), а забавно је гледати како ови ликови из 19. века реагују на елементе научне фантастике. Ванземаљци се називају „демонима“, свемирски бродови су „летеће машине“, а поглед на Крегово лице када му се наруквица запали је управо савршен.

Осим тога, Паул Дано игра невјероватно бјелогловца, а Цраиг га снажно коље у међуножју. Да ли је то највећа сцена икад? Сасвим вероватно.

Сњегуљица и ловац (2012)

Снежана и ловац је оптужен да је сувише мрачно, предуго и превише досадно, али иако филм сигурно има својих недостатака, вреди се посматрати само због визуелних приказа. У режији Руперта Сандерса, ова мрачна и мршава фантазија има слике упоредо са нечим што бисте могли видети у филму режисера Тарсема Сингха или Гуиллерма дел Тора. Дошло је тренутак када Сњегуљица (Кристен Стеварт) бјежи низ магловиту плажу и наилази на прекрасан бијели пастух, а ту је и сцена када се краљица Равенна (Цхарлизе Тхерон) купа у млијечном напитку, одмах након што је угризла птичје срце. .

Касније, Сњегуљица се завршава у шуми испуњеној ројевима буба и змијама змија, само да би се упутила у бајковити свијет препун травнатих корњача и гљива прекривених очима. Бијела јелена провалила је у хиљаду лептира, а након што се претворила у јато гаврана, Равенна пузе из јаме црне јаре, окружене лепршавим и лепршавим умирућим птицама. Са оваквим низовима, Снежана и ловац једнаки су делови снова и гориво из ноћних мора, а не штети што се Тхерон бацила на играње најлуђе вештице на свету, повећавајући гласноћу и упалљујући терор сваки пут када крене на екран.

Док је Тхерон чудесно луд, Стеварт (најниже подцијењена глумица у Холивуду) филм своди с много реалнијом и емпатичнијом изведбом. Чак је и Цхрис Хемсвортх појачао своју глумачку игру. Наравно, његов акценат овде не делује баш добро, али између месара за убијање велике крупне секире он пукне пригодну шалу и пролије неколико суза. И док би било преферирано да су користили стварне мале људе, патуљке играју неки од најбољих британских ликова - нпр. Боб Хоскинс, Ницк Фрост и Иан МцСхане - и олакшавају ствари сваки пут када се појаве.

Наравно, не може се упоредити са класиком Валт Диснеи, али то заправо и не покушава. Ово је филм о Снежани који говори више о тамној страни бајки - крви, блату, ужасу и чуду.

Тхе Мајестиц (2001)

Између адаптација Степхена Кинга, Франк Дарабонт одлучио је да направи филм у стилу Френка Капра. Резултат је био Величанствени, филм толико сладак и носталгичан да је шокантно помислити да ће исти режисер касније снимити Магла. Али иако је та грозна функција створења толико песимистична колико и филмови, Величанствени верује у старомодне идеје попут исправног насупрот погрешном и слободи говора. Рогер Еберт написао да је филм „унапологетски подржава Устав и Предлог закона“, а иако су цинични критичари сматрали да је „надувен“, „манипулативан“ и „подмукао до крајности“, то је заправо повраћај филмова попут Диван живот и Г. Смитх одлази у Васхингтон.

Прича прати Јима Царреија као Петера Апплетона, сценаристе на црној листи који добија амнезију и завршава се у успаваном малом месту где греши за давно изгубљеним ветеринаром из Другог светског рата. А пошто се не може сетити ни ко је ни одакле долази, Петер прихвата причу и веже се са својим новим татом (Мартин Ландау) и опрезним љубавним занимањем (Лаурие Холден). На крају, Петерова сећања се преплављују, претећи његовом новом постојању, а ствари се још више закомплицирају када је позван да сведочи пред Одбором за неамеричке активности Дома. Али на прави начин Јимми Стеварт, Петер се диже тој прилици и изводи ватрени говор у одбрану права да кажете и верујете шта год желите.

Царреи је овдје на врху своје игре, доносећи драматичну представу управо тамо са својим улогама Тхе Труман Схов и Вечни сјај беспрекорног ума, потпомогнута споредном групом која укључује Јеффреи ДеМунн, Бруце Цампбелл и Боб Балабан.Величанствени је инспиративни мали филм, какав једва да видимо. То је филм који говори о патриотизму, одбрани грађанских права и залагању за малог човека. А у овим спорним временима то је невероватно релевантна порука.

Ванилла Ски (2001)

Свет Ванилла Ски свет је Монет залазака сунца и улица Боба Дилана, али то не значи да бисте желели да живите тамо. Што да не? Па, то је такође свет лудих простака, језивих маски за лице и страшног осећаја да нешто мрачно чека у мраку. Заснован на шпанском филму из 1998. године Отворите очиПети филм Цамерон Црове обележио је место где многи верују да је почео губити додир. Годинама је импресионирао публику попут филмова Јерри Магуире и Замало познат, али после Ванилла Ски узео је критику од критичара, Црове је почео да снима филмове Алоха и Купили смо зоолошки врт.

Иако је тачно да се Цровеов последњи резултат не може упоредити са његовим ранијим радовима, то није кривично Ванилла Ски. Упркос својој репутацији, овај филм Том Цруисеа је масивна мисаоност која има више слојева Почетно и више окрета него Мементо. А Цруисе овде заиста зарађује своју зараду као Давид Амес, ултра-богати плејбој коме је живот разбијен, а затим почне губити разум ... можда. Суперзвезда заиста продаје Давидов растући страх и параноју, а његове везе са Пенелопе Цруз и Цамерон Диаз мајсторски су обављене, истичући две врло различите стране истог човека.

Филм је такође препун прилично грозних слика и истински узнемирујућих тренутака, од бизарних промена тела у спаваћој соби до гротескних снимака Цруисеовог лица (само погледајте филм; разумећете касније). Ту је и фантастична звучна кулиса тог критичара Степхен Холден названа 'богата музичка раса која се сећа Беатлеса' Вхите Албум. ' Заиста, музика је невероватна, а филм садржи једно од најнегоранијих примера песме Беацх Боис које ћете икада чути. Ту су Курт Русселл, Тилда Свинтон и Ноах Таилор блистави у пратећим наступима. Осим тога, када гледате тај немирни призор отварања, сјетите се да је оно што видите стварно: Црове уствари искључите Тимес Скуаре-у за ову секвенцу, а режисеру морате дати заслугу што има црева да одише гомилу заузетих Њујорчана.

Реигн оф Фире (2002)

Да ли се икада запитате шта би се догодило ако се Батман супротстави Смауг-у? Па, јесу ти у срећу Објављен 2002. године, Владавина ватре открива да се Цхристиан Бале удружује с Маттхевом МцЦонаугхеијем и Герардом Бутлером како би се борио против легије крилатих гуштера. Зар то не звучи као најневероватнија фантастична премиса која икада краси велики екран? Већина критичара није то тако видела, јер филм има филм 40 процената одобрења на Роттен Томатоес.

Лоше критике су збуњујуће. Режија: Роб Бовман, Владавина ватре урања гледаоце у постапокалиптични свет модерних витезова и змајева који дишу ватром. Малена група преживелих преживјелих - коју је водио Бале - поставила је дућан у расположеном дворцу Нортхумберланд, испуњен воштаним свијећама и стеампунк ​​цијевима. Присиљени да живе у свету ватре, преживели су створили противпожарна одела и оклопне камионе за воду да угасе зверине. А што се тиче технологије, то је паметна комбинација средњег века и другог светског рата, употпуњена соколовима и теренским телефонима.

Затим је ту ћелави Маттхев МцЦонаугхеи као убојица змајева који пуше цигаре, смушен командант са својом приватном војском. Непосредно из САД-а, ове супер трупе лове ловачка чудовишта с гигантским пушкомитраљезима, мотоциклима и 3-Д системима мапирања. И да не заборавимо падобранце самоубице са животним вековима од 17 секунди који њушкају змајеве митраљезом. Али док је сценографија обавијена димом и свет је прекривен пепелом, филм има чудан смисао за хумор који надокнађује сву прљавштину и прљавштину. И истина, ЦГ змајеви повремено изгледају датирано (повремено- често изгледају невероватно), али када се алфа мужјак појави на крају, пробијајући се улицама Лондона, спремни смо да превидимо било које ефекте из 2002, јер смо толико уложени у ову причу о човеку против звери.

Књига Ели (2010)

Књига о Илају започиње снимањем Дензела Васхингтона и једењем дивље кућне мачке. Да, тачно је: кућна мачка. Шокантно је отварање филма који игра Побеснели макс сусреће Шака долара сусреће Јованово Јеванђеље и одавде ствари постају само луде. Поставите у постапокалипси, Књига о Илају одвија се у свету у којем се влажни ручници користе као валута, људи плаћају да би наплатили своје иПод-ове, а локални салони зарађују свој новац продајући воду. То је прашњав и депресиван свет у коме они који читају имају сву снагу, а вера је моћнија од пуног пиштоља.

У режији браће Хугхес, а написао Гари Вхитта, овај научно-фантастични западњак прати Васхингтон као Ели, свети ратник који лута по ономе што је остало од Сједињених Држава. У пратњи мачете и Мила Кунис, Ели носи последњи преостали примерак Библије краља Џејмса и нада се да ће свету књигу успети на сигурно место на обали. Нажалост, диктатор из малог града (глумио га је непоновљиви Гари Олдман) жели књигу за себе, знајући да јој то може помоћи да успостави своје зли царство. Једино се Ели не одриче Добре књиге тако лако, а уместо да окрене други образ, спреман је да је стави за око како би се увјерио да је реликвија сигурно у Америци.

Поред неких мајсторских акционих сцена - попут сулуде пуцњаве у којој се кућа сече на комаде, или сцене када се Дензел бори са бандом у сенци моста -Књига о Илају моћан је коментар на снагу религије. Филм признаје да се религија може користити и за добро и за зло, а све зависи од тога ко држи Библију; то је прича која говори и о снази написане речи и о томе како књиге могу обликовати читаве цивилизације. Такође, некако је феноменално чути Дензела како рецитује Писмо пре него што је победио гомилу фрајера до смрти.

Хереафтер (2010)

Цлинт Еаствоод има чудан списак када је у питању режија. С једне стране, направио је невероватне филмове попут Неупроштено и Беба милион долара. С друге стране, направио је, ух, филмове мање од звезда као што су Ј. Едгар и Јерсеи Боис. Међутим, упркос ономе што критичари кажу, редитељски филм из 2010. године, У наставку, чврсто стоји у средини. Не достиже висине Одметник Јосеи Валес, али је далеко супериорнији од нечега попут Свемирски каубоји.

Заправо, У наставку је невероватно замишљен филм, прелепо истраживање духовности каквог човек без имена не можете очекивати. Описао критичар Бурр као 'Шесто чуло за одрасле или Црасх за поузданости, филм прати три одвојене приче о очајним људима који траже одговоре. Ту је француска новинарка (Цециле де Франце) опседнута загробним животом након искуства скоро смрти. Има младића из Енглеске (Франкие и Георге МцЛарен) који покушава да контактира свог мртвог близанца. А ту је и амерички видовњак (Матт Дамон) који се скривао јер не може да поднесе бол повезан са својим моћима.

На крају, три лика прелазе стазе у својој потрази да открију шта се дешава после измештања са ове смртне завојнице и док У наставку не мора нужно да има одговоре, бар је спреман да размотри то питање. Поред тешких тема, филм садржи и неколико невероватних секвенци које укључују цунами и психичка читања, тренутке који су потпуно разорни из потпуно различитих разлога. У наставку можда би био дивљак када је ударио у позоришта због превише сентименталног стања, али сигурни смо да ће овај филм успети да нађе живот у кинематографији након критичне смрти.

Тхе Гхост анд тхе Даркнесс (1996)

Када Дух и тама јурнули по позориштима, критичари нису били баш луди за авантуристичким сафари авантурама. Рогер Еберт је заправо дао филм мање од једне звезде, рекавши да 'чини да Тарзанови филмови изгледају суптилно и реално'. Али хеј, ако желите реалан, иди гледајте Ван Африке. Ако желите крвопролив трилер у којем Вал Килмер и Мицхаел Доуглас групишу неколико лавова који једу човека, време је да се потрази за овим акционим пролетом из 1996. године.

На основу невероватне истините приче, Дух и тама проналази Килмера како игра пуковника Јохна Хенрија Паттерсона, војника који је доведен у афричку четку када две гладне мачке почињу да претварају железничке службенике у брзу храну. Али има нешто чудно у тим мачкама - то је готово као да су зли духови у животињском облику, а ако се борите против демона, можда ће вам можда требати удруживање са самим ђаволом, званим ловац на крупну дивљач Цхарлес Ремингтон ( Доуглас).

Уз сценариј легендарног Вилијама Голдмана, филм је испуњен неколико слика које куцају срце, укључујући брутални болнички масакр и најцрњу пећину на свету. Филм се игра попут афричке верзије филма Чељуст, и док је Спиелбергов филм апсолутно ремек-дело, Дух и тама има довољно узбуђења и хладноће да вас држи залеђеним за екран ... или да вас непрестано проверава преко рамена како бисте били сигурни да ваша кућна мачка нема идеје.

Вхат Дреамс Маи Цоме (1998)

На основу романа Рицхарда Матхесона, Који снови могу доћи звијезде Робин Виллиамс у филму о тузи и самоубиству. Одушевљено, гледање може бити посебно болно у светлу глумчеве смрти 2014. године. Али уместо да одузме филм, Виллиамсова прича додаје нови слој овој надичној причи о томе шта би се могло догодити након што умремо.

Извлачећи своје име из највећи монолог свих времена, Који снови могу доћи прати духовно путовање двоје сродних душа, Цхриса (Виллиамс) и његове супруге Анние (Аннабелла Сциорра). Живот није био љубазан према ова два љубавника: обојица њихове деце су погинули у саобраћајној несрећи, а само четири године касније, Цхрис се истресао са ове смртне завојнице. Уместо да нестане у празнини, он се поново упусти у свет боја и снова где научи да прихвата своје ново постојање. Али када сазна да се Анние убила и изгубила се у паклу, Цхрис креће да је спаси и врати је у рај.

Нажалост, филм је добио мешовите критике критичара који су скенирали филм због његове 'небитне завере'. Али иако нема најсложенију причу на свету, то мора да је један од најлепших филмова икада снимљених. Од свог цветног неба до средњовековног подземља, добијамо једну величанствену живу слику за другом. Поред тога, Робин Виллиамс ће вас апсолутно уништити једном од најбољих драматичних представа у каријери - у филму који није свет, који ће вас оставити мало мање страшљивим од онога што нас све може чекати.

Последњи дворац (2001)

Режија: Род Лурие, Последњи дворац је у основи Шавшанково искупљење, само уместо да копа тунел, Анди Дуфресне одлучи да води затворску побуну, а уместо Тима Роббинса у главној улози, имамо холивудску легенду Роберта Редфорда, који је последњи пут играо лик иза решетака пре 20 година у Брубакер. Овог пута Редфорд глуми генерал-потпуковника Еугена Ирвина, одликованог војника који се завршава у војном затвору званом Цастле. Ово место је тврђава модерног доба (довољно је јака да држи Хулка), а нажалост, води га садистички управник (Јамес Гандолфини) који не смета убијању затвореника како би ствари држао под контролом.

Наравно, ово не одговара Ирвину - преживелом човеку Ханои Хилтон- и започиње нагон затвореника са осећајем поноса, враћајући их у форму и подсећајући их да су војници. Убрзо је створио своју војску и планира да обнови одређени ред Дворцу било којим средствима. Редфорд и Гандолфини су овде одлични као незаустављива сила и непокретни објект. Они су два мајстора шаха, а сваки покушава надмашити другог у игри у којој су понос, част и нада (да не спомињемо људске животе).

Тхе Мотхман Пропхециес (2002)

Када Мотхман Пропхециес бацили се у позоришта, прилично се неколико критичара потрудило да га угуше. Али знате ли коме се стварно свидио овај ужас Рицхарда Гереа? Сам мајстор чудовишта, Гуиллермо дел Торо. Тип који стоји иза модерне класике Панов лавиринт и Облик воде, дел Торо је себе описао као 'велики обожаватељ'филма. И сигурно, како истиче критички консензус о Роттен Томатоес, филм „поставља више питања него што одговара“, али то не значи да вас неће нервирати да изађете напољу једном кад сунце зађе.

На основу упитна књига Џона Кеела, филм прати Гереа као а Вашингтон пост извештач који открива неке језиве ствари које се дешавају у граду у западној Вирџинији. Људи имају узнемирујуће снове о предстојећој пропасти, док други примају мистериозне телефонске позиве од натприродних бића. Осим тога, постоји крилато створење са црвеним очима које лете уоколо. Све се то комбинује да би се створило - како је истакнуо филмски критичар Овен Глеиберман— Расположење пригушене апокалиптичне језивости која зарађује поређења Не гледај сада. ' А ако сте то видели застрашујуће Доналд Сутхерланд цлассиц, знаш да је то комплимент.

Оцеан'с Твелве (2004)

Три године после Оцеан'с Елевен, режисер Стевен Содербергх вратио се у свет превараната и превараната Оцеан'с Твелве. Али очигледно да критичари нису били баш спремни за наставак. Док оригинал стоји са 82 процента одобрења на Роттен Томатоес, други део је само јадних 55, што чини најгору рецензију уноса оригиналне франшизе. И заиста, изнервирана нам је свака мржња, јер је наставак глатка гужва пуна паметних пљачкаша, духовитих псовки и један од најбољих кинематографске мета шале икада замишљен.

У другом делу откривамо да су Данни Оцеан (Георге Цлоонеи) и његов весели бенд у великим проблемима. Након што су потрошили сву своју неисправну зараду од првог филма, изненада се нађу у озбиљном дугу када се пред њиховим вратима појави бјежећи власник казина Терри Бенедицт (Анди Гарциа). Очајна за новцем, посада одлази у Европу, где наилази на осветољубивог лопова мајстора (Винцент Цассел) и паметне детективке Еуропола (Цатхерине Зета-Јонес) која има много истине са непрестано гладним Брадијем Питтом Рустијем Рианом.

Као и у првом филму, хемија између превараната је апсолутно урнебесна, а дуготрајне шале (Матт Дамон брине о својим родитељима, Схаобо Кин је лако разумео Мандарин, смешна имена за сваки преварант) и даље су снажне. Имамо мачка провалника који плеше кроз собу пуну ласера, а банда иде толико далеко да подигне читаву кућу да би могли разбити сеф. А поврх свих криминално забавних активности, олујна и секси веза између Питта и Зета-Јонеса срце је филма. Омогућено, велико откриће на крају пада равно, али филм је толико забаван да је лако занемарити слаб врхунац.

Тхе Фоунтаин (2006)

Са филмовима попут мајко! у својој филмографији Даррен Аронофски није страна страна у контроверзи. Али док је он покренуо расправу филмовима о верским личностима и наркоманима, ниједан од његових филмова никада није критично премлаћивао Фонтана. Најгори рецензирани филм у његовој каријери, ова психоделична фантазија има оцјену одобравања од 52% Трули парадајз и тешко бомбардовано у благајни. То само показује да срећа не фаворизује увек смеле, јер Аронофскијев филм није ништа друго, ако не и велик, одважан и амбициозан.

Фонтана осећа као 2001: Свемирска одисејаразбијен заједно са Седми печат, и труди се да се држи супротно тим класицима. Филм је подељен у три дела, при чему је сваки сегмент фокусиран на авантуристу (глуми га Хју Џекман) који очајнички покушава да спаси жену својих снова (глуми га Рацхел Веисз). Једна се прича одвија у 16. веку, једна укључује модерног истраживача рака, а једна је постављена у свемиру, са будашким Јацкманом који путује космосом у џиновском мехурићу.

Док се Јацкман бори против ратника Маја и Веисз, Фонтана врти се око непрекидне потраге човечанства да победи смрт и живи само мало дуже. Наступи су срдачни, визуални материјали попут филмског критичара Бурр речено, цијела ствар је 'повратак визионарском личном филмском стваралаштву 1960-их и раних 70-их'. Ако тражите филм о конквистадору, заљубљеницима у звјездане звијезде, лебдећим свемирским монасима и потрази за вечним животом, посетите Аронофски'с Фонтана.

Еагле вс. Схарк (2007)

Годинама пре него што је успео да постигне успех Тор: Рагнарок, Таика Ваитити је изашла на сцену Еагле вс. Схаркфилм из 2007. године за који је изгледа да је Јаред Хесс режирао епизоду филма Лет Тхе Цонцхордс. Но, иако је извукао доста успоредби са Наполеон Динамите-све од њих негативан- ова новозеландска комедија има пуно више срца од свог америчког колеге.

Еагле вс. Схарк прати Лили, усамљеног радника брзе хране (Лорен Хорслеи) који је ударио глупаном који је правио свеће по имену Јаррод (Јемаине Цлемент). Након што су се повезали са заједничком љубављу према грабежљивим животињама и видео играма, њих двоје крећу у родни град Јаррод, где планира да се освети насилнику из детињства.

Али у стварном Ваитити моду, оно што започиње као чудна комедија која укључује одеће морских паса и борилачке вештине постаје изненађујуће дирљива прича о тузи, усамљености и потреби да припадамо. Иако је то Ваититијев најслабији филм (на крају крајева, ово је тип који је направио Лов за дивљим људима и Шта радимо у сенци), Цлемент и Хорслеи уносе пуно људскости у своје чудне ликове, стварајући савршен чудан пар који се бори да пронађе романтику, одмакне се од прошлости и пронађе савршену животињску ношњу.

Тајни живот Валтера Миттија (2013)

Режија: Бен Стиллер, Тајни живот Валтера Миттија други је пукотина Холивуда у краткој причи Јамеса Тхурбера, и далеко је најспретнија. Излазећи из својих типично егзотичних локалитета, Стиллеров филм постављен је у неко од најлепше спартанских места на свету, укључујући Исланд, Гренланд и Авганистан. Филм одводи своје гледаоце по леденом Атлантику, уз сњежне Хималаје и кроз велике дијелове широм отворене европске ништавине. И док наш херој - маштовити Валтер Митти (опет Стиллер) - памети у свим новим знаменитостима и звуцима, не можемо да се задржимо у његовом лутању.

Па шта Валтер ради путујући светом? Када се филм отвори, он ради као менаџер негативне имовине Живот магазина, а када се не труди за своју колегицу (Кристен Вииг), он сања све врсте замишљених начина како да учини свој живот узбудљивијим. Али иако добро фантазира луде сценарије, Валтер није тип који ће икада напустити досадан уредски посао. Све док не изгуби драгоцени негативни ионако онај који ухвати „квинтесенцију живота“. Очајан да пронађе фотографију, он путује по свету у потрази за фотографом (Сеан Пенн), и као резултат тога добијамо филм који је једноставан и искрен и пуно више од пустоловног порно филма. То је филм са поруком, онај који жели да видимо свет, приближимо се, пронађемо и осећамо. Уосталом, то је сврха живота.

Тхе Аццоунтант (2016)

Комбиновати Раин Ман са Боурнеов идентитет, и добићете Рачуновођа, математички и убилачки трилер који је додуше неуредан, али и даље јако забаван. Режија: Гавин О'Цоннор (Чудо, Ратниче), прати аутистичног рачуновођу по имену Цхристиан Волфф (Бен Аффлецк) који користи своје вјештине да помогне великим криминалцима попут трговаца оружјем и нарко картела. Такође је прилично згодан када је у питању пребијање негативаца и експлодирање будала са невероватних даљина.

Али само зато што ради за 'најстрашније људе на планети', то не значи да је Волфф потпуно зло. Он је тип који ће помоћи брачном пару који среће превазићи ИРС или заштитити нову пријатељицу (Анна Кендрицк) кад се хитери појаве на њеним вратима, чак и док га државни благајници покушавају пронаћи. Такође је и човек са озбиљним питањима оца, јер је његов старац (Роберт Ц. Тревеилер) био ефикасан родитељ, али никада није освојио награду „Отац године“.

Одобрено, заплет мало лута и укључује све, од компаније која се бави роботиком и породичним драмама до освете против мафије, али упркос поругама сценарија - Ј.К. Симмонсов лик је поприлично бесмислен -Рачуновођа је узбудљив, лош потез, један у великој мери потпомогнут Аффлецковим подцењеним перформансом човека који може умножити било који број који му дате ... а затим вас убити својим ременом. Поред тога, у филму се налази Јон Бернтхал који глуми гадног убицу, а не можете баш много више да тражите.

Трипле 9 (2016)

Све дужно поштовање према режисеру Јохну Хиллцоату - аутору филма иза Пропозиција, Пут, и Бесправно—Али кад гледате Трипле 9, гледате га у улози. Сви у Холливооду су у филму. И мислимо сви, од добитника Осцара попут Кате Винслет и Цасеи Аффлецк до звезда блоцкбустера попут Гал Гадот и Антхони Мацкие. Ту су легендарни Вуди Харрелсон, глумац лика 'тог момка' Клифтон Цоллинс Јр., и ТВ звезде попут Арона Паула, Нормана Реедуса и Мајкла К. Вилијамса.

Предводник овог невероватног пописа је Цхиветел Ејиофор, који игра Цхрис Аллена, криминалног мајстора против руске мафије. Након што је обавио пљачку банке за мафијашког шефа (Винслет, као што је никада раније нисте видели), Цхрис и његова банда приморани су да повуку последњи посао у готово неупадљивој згради. Знајући да су њихови животи на реду - место претрпавају стражари, плус Руси желе резултате - Цхрис и његови лопови одлучују се за 'Троструко 9', што значи да ће убити полицајца како би му скренули пажњу са њихове надолазеће пљачке.

Наравно, то изазива мало напетости у Цхрисовој посади, поготово јер су двојица његових лаика криве полицајце. Како се Д-Даи ближи, непропусни план почиње да се распада, и непотребно је рећи да многи људи заврше насилно убијени. Иако никад не достиже нивое хеистичке класике Топлота, Трипле 9 и даље се држи и никад не пушта, углавном захваљујући својој сулудо талентованој улози.