15 најбољих Диснеи филмова

Од стране Аманда Јуне Белл/2. новембар 2016. 18:29 ЕДТ/Ажурирано: 16. јула 2018, 15:07 ЕДТ

Диснеи већ век века избацује омиљене породичне филмове, тако да је колекција анимираних и живих акција Моусе Хоусеа препуна семинала. Студио ни мало није успорио производњу - последњих година су чак склопили партнерство са Марвелом и Луцасфилмом како би проширили свој плодан низ кинематолошких свемира. Све је теже открити који се од њихових филмова истиче као најважнији од свих, али покушаћемо. Ево насих избора за 15 најбољих Диснеиевих филмова, не укљуцујуци и оне МЦУ и блоцкбустер Ратови звезда авантуре.

Краљ лавова

Краљ лавова заиста нуди пуни круг Диснеијевих анимираних снага. Филм из 1994. године богат је запањујућим пејзажима и препуном разноликости ликова; поврх свега тога, у игри постоје дубоко препознатљиви сетови емоција. За децу је лако разумети Симбину радост, порив за слободом и осећај изгубљености без породичног оквира који је у овом узрасту здраво за готово; за родитеље, заштита деце по сваку цену постаје најосновнији инстинкт од свих, па све о Муфасином путовању звучи тачно.



Спајање тих визуелних и прича приче са изванредним хит звуком, није ни чудо Краљ лавова и даље влада популарним избором за највећи Диснеијев филм свих времена. Све док Прича о играчкама 3 дошла 2010. године, такође је била највећа добитна кутија у анимираној историји студија.

Горе

Попут многих Диснеиевих класика, Петеа Доцтера и филма Боб Петерсон-а из 2009. године Горе био је прослављен музичком пратњом (композитор Мицхаел Гиаццхино) освојио је Осцара за његов резултат на филму). Међутим, оно што је овом филму учинило тренутак омиљеним било је шармантно партнерство његових главних ликова, младог извиђача и старомодног старца који је пренамијенио своју кућу да плута горе, горе и далеко да испуни свој давно оспоравани сан да се побегне од свега са својом обожаваном покојном супругом.

Шармантан и испуњен живописним сликама, Горе издваја се као незаборавна анимирана авантура - и никада нећете видети хелијумске балоне на исти начин.



Валл-Е

Централни ликови у 2008-има Валл-Е можда не би пуно рекли, а идеја о љубавној причи о роботу у великој мери без дијалога можда неће изгледати као она ствар која би стала на слетање, али филм остаје потпуни приказ онога што се може догодити када врхунска анимација наиђе на необуздано креативност.

Филм такође оставља своју помало дистопијску причу са одсјајем оптимизма. Слика коју слика човјеково све лењо, овисније о машини и расипној будућности је мрачна, али за разлику од умјетне интелигенције виђене у многим сличним тематским причама, Валл-Ероботи желе да свет учине бољим местом. Осим тога, обожавају их гледати у акцији - увек плус.

Лепотица и звер

Прича о Белле, Диснеијевој најактивније наклоњеној принцези, Лепотица и звер је тврдио милионе срца с добрим разлогом: у њеном срцу, ради се о девојци која одлучи да не суди књигу по корицама и проналази свој срећан крај. Свакако, уназад, мање је идеално да га је Звер затворила пре него што се заљубила у њега. Али лепота овог анимираног класичног визуелног динамизма из 1991. године - да не спомињемо и његов невероватан звучни крај, који је освојио Алана Менкена пар Осцара—Увладава ове мане да овај филм постане потпуни тријумф.



Лепотица и звер такође се истиче својим паметним спајањем људских ликова с новим брендом фантастичне митологије - односно магичном клетвом која је трансформисала Звер - која омогућава љупку персонификацију иначе неживих предмета, попут Цогсвортх сата или госпође Поттс и ње баби Цхип. Потребна је богата машта да би се нешто слично учинило.

Смрзнуто

Као и већина Диснеијевих најспектакуларнијих филмских остварења, 2013. године Смрзнуто је прослава и песама и принцеза. Уместо да понуде само једну непојмљиву икону, две принцезе, Анна и Елса, пуниле су обавезне полице за костиме док су трансформирале Ханс Цхристиана Андерсена Снежна краљица у нешто далеко мрачније и много духовитије (посебна хвала Олафу Снежана за његове шаљиве додатке).

Такође је разорно лепа. Гледање бујног краљевства како се смрзава током Елсовог беса довољно је запањујуће, али прохладна атмосфера која тада служи као позадина ове топле сестринске авантуре омогућава својим ликовима да се истакну усред снега и леда. Са свим аудио-визуелним елементима који су овај филм учинили таквим лепом домишљатошћу из детињства, није ни чудо што је то био такав ударни хит међу публиком - са звучном кулисом која још увек остаје попут наушнице милионима стењајућих родитеља које су молили притисните 'репродукујте' газиллион пута.



Тхе Инцредиблес

Годишњи акциони авантуристички бљесак Брад Бирд-а из 2004. године Тхе Инцредиблес изашао много пре него што је Марвел Цинематиц Универсе филмски суперхерој створио окосницу модерне кинематографије, али чак и усред наше тренутне препуне стрипова инспирисаних стриповима, овај хит још увек остаје допадљив подсетник о томе шта је костимиране авантуристичке приче учинило тако забавним гледајте у првом реду.

Наравно, то је далеко више цртано од било чега у МЦУ или ДЦЕУ, али то је дато, и у потпуности искориштава чудне могућности анимираног филма о суперхеројима са ликовима који имају широку лепезу способности - и гледаоцима треба срдачно породично путовање на том путу.



Пепељуга

Уз дужно поштовање према Снежана и седам патуљака, Успавана лепотица, Пинокио, и Бамби, несумњиво је једнак готово на сваки начин, 1950-их Пепељуга је постао камен темељац Диснеи каталога. То је њен дворац усред Дизниленда - а ко није пожелео да дође њихова сопствена вила кума и спаси их од најмрачнијих животних неприлика?

Модерна публика могла би се оспорити са ставом да је Пепељуга тек постала предметом наклоности свог принца након што је добила магичну преобразбу, а признаје се да је нереално да су се пар срећом нашли након једног састанка. Али ПепељугаБоравишна моћ је апсолутно неоспорна, а његова елегантна суштина и даље засјењује многе наредне покушаје да се његова класична бајковита прича пренесе на велики екран.

Наопачке

Сјајно и прелепо за гледање, 2015. године Наопачке Паметно је погледала начин на који ради људски ум, анимирајући конкурентне емоције и импулсе борећи се за контролу над својим главним ликом, покушавајући да заштити језграна сећања која чине основу њене личности. Улазећи у особне, али универзално релативизиране теме, режисери Пете Доцтер и Ронние дел Цармен су ментално и емоционално узнемирили адолесценцију и претворили те састојке у маштовиту авантуристичку причу.

У причи је наш млади јунак Рилеи направљен да се прилагоди новом окружењу док се њена породица сели у други град, а та промена је варница која је шаље од детета са задовољством који је једном било у фази бунтовне између - промена позната готово свима који су прошли пубертет и сећају се унутрашњег превирања и борбе за сопствени идентитет која се изненада намеће у адолесценцији. Будући да се велики број Диснеиевих најбољих филмова ослања на конструкције чисте фикције како би њихови филмови света функционисали, Наопачке позајмљује од стварности да понуди нову егзистенцијалну теорију у забавном анимираном пакету.

Мери Попинс

П. Л. Траверс је био срамотно несрећан са Диснеијевом адаптацијом њене приче из 1964. године, али Мери Попинс стигао у позоришта као тренутни музички зимзелен упоредо са класиком попут Чаробњак из Оза и Звук музике. Можемо захвалити приказу његове истоимене чаробне дадиље за памтљиве песме попут „Суперцалифрагилистицекпиалидоциоус“ и „Жлица шећера“ и за подизање музичке и визуелне траке у жанру - као и упознавање генерација младих љубитеља филма у магију Јулие Андревс и Дицк Ван Дике.

Аладдин

Диснеи је заиста одвео публику у потпуно нови свет овим хитом из 1992. године, који је био усредсређен на причу о крпању до богатства о 'уличном штакору' који је налетео на чаробну лампу која садржи 10.000 година старог чудног џина (којег је играо Робин Виллиамс у један од највећих остварења угледне каријере) који се превише радовао да би му се придружио у његовој чаробној вожњи тепихом.

Запањујући пејзаж, предивне песме Алана Менкена и низ осталих упамћених ликова (да, чак и Џафара) све је више од приговора, али то је заиста Виллиамссов Гение Аладдин безвременски - а то је такође оно што обезбеђује да се ради о једном филму који једноставно не би требало да буде ремиксиран.

Петар Пан

Ако постоји једна ствар коју смо научили од 1953-их Петар Пан, то је никад не предати тај осећај младости и чуда ... и, наравно, никад се не насмешити крокодилу. Било је много страшних покушаја да се поново створи магија Петера Пана и његових филмова Невер Невер Ланд (ахем, Хлеб), живе музике, па чак и поп песме - али ништа се није приближило једноставној софистицираности прве верзије, која је своје успаване мале јунаке гурнула у живи сан који се играо са елементима фантазије, попут сирена и вила и њушећи старе гусарице . Било је забавно, једноставно и једноставно, и још увек стоји тест времена, јер се, попут свог насловног карактера, никада не стара.

Алиса у земљи чуда

Као Фантазија пре њега, ова адаптација приче из Левиса Царролла из 1951. године визуелна је екстраваганца која се добро игра и деци и одраслима (посебно онима из последње категорије који имају тенденцију да уживају у биљној рекреацији док гледају). Филм прати своју Алису низ зечју рупу у сну - а понекад и кошмар - планету туземаљских бића која изазивају њену духовитост и одлучност. Страшне пејзаже краси само букет запамћених ликова - бирање омиљеног међу Мад Хаттер, Цхесхире Цат, Куеен оф Хеартс, Твеедле Дее и Твеедле Дум, а Цатерпиллар је готово немогућ задатак. Филм је сама дефиниција тројки и још увек стоји изнад комерцијално успешног ремакеа студијске акције.

Проналажење Нима

2016'с Проналажење дори можда ће бити уноснији део Проналажење франшиза, али 2003. године Проналажење Нима поставите тон за свој успешан наставак на скоро сваки начин. Филм Андрев Стантон пратио је рибу кловна по имену Марлин (глумио Алберт Броокс) и заборавни Плави танг по имену Дори (Еллен ДеГенерес) на њиховој исцрпљујућој авантури да пронађу Марлиновог изгубљеног сина Немо унутар стварног океана препрека, и док Дори сигурно се дотакнуо свих успешних елемената првог филма - наиме, проналажења нестале рибе која је извађена из мора уз помоћ неких обожаваних пријатеља пераја - душа прве авантуре била је толико јача. И да се суочимо: ништа не може победити ајкуле Бруцеа. Ништа.

Дама и Трамп

Чак и размишљајући о сцени са шпагетама 1955-их Дама и Трамп дужан је да изазове осећаје глади и романтике. Ова прича о добром друштву пса који случајно стане у друштво луталица је чисто задовољство, а док је Диснеи'с 101 Далматионс такође је имао легло пухачких одећа за љубав, једноставно нема четвороножне пријатељице која би била тако грациозна као госпођица Лади Мадам.

пауци негативци

Најгледанији аспект овог филма након прегледа је чињеница да није било класичних зликоваца о којима би се могло говорити - нити о Цруелла де Вил на видику - тако да су једине праве негативке на слици били људи који нису успели да препознају дух ових створења, или још горе, потпуно их је занемарио. Наравно, било је и оних сијамских близаначких мачака које су свакога полудјеле својим задиркивањем, али изазов бити бољи човјек и дати тим килограмима пуцањ у добром животу крајњи је морал приче. Добро одиграно.

Прича о играчкама 3

Разлог Прича о играчкама не чини ову листу, као што је то дефинитивно заслужило, то што је направљена пуна деценија пре него што је Диснеи купио Пикар, тако да иако је Мицкеи & Цо. сада власник права на све ствари Бузз Лигхтиеар, оне нису имале никакве везе са тим прва или друга рата. Прича о играчкама 3међутим, направљен је унутар Диснеиевог сунцобрана и, за неке гледаоце, надмашио је претходна два.

2010'с Прича о играчкама 3 се дружи са Вудијем и остатком пријатеља представе док се њихов власник Анди упутио на колеџ, где вероватно није стварање каубоја и свемирске лутке за брзе пријатеље у спаваоницама. Спаковали су се у поткровље, али су случајно послани у вртић напуњен несмотреном децом и медвеђем и морају се вратити натраг тамо где им припадају ... где год то могло бити. Њихово путовање понудило је емотивну присподобу о процесу напуштања дјетињастих ствари и заиста је одјекнуло с публиком - посебно одраслима који би се могли изненадити кад се нађу над изгубљеним играчкама које су симболизирале толико горког слатког времена.